5月5日，著名评论家、中共甘肃省委党校文史部教授杨光祖前来我校，作了题为《张爱玲：恐惧阴影的天才》的讲座，并接受了我校学生有关张爱玲人生与文学的采访。

杨光祖主张小说要贴着人写，评论也要贴着人物写，他近年来的优秀论文《田小娥论》、《庄之蝶论》即是如此。对于张爱玲的研究，他也是如此。立足于精神书写和爱情叙事，以心理分析的方法，带着自己独特的视角解读了一代才女张爱玲。在讲座中他谈到，张爱玲的一生是不断怨恨和寻找父亲的一生，是在恐惧阴影中艰难挣扎的一生。在杨光祖看来，其散文《私语》是解读张爱玲最有效的一把钥匙，正如《呐喊》自叙是解读鲁迅的关键，在某些层面张爱玲是真正可以和鲁迅相媲美的作家。童年 “创伤性记忆”和“贵族文化”背景合力成就了天才张爱玲。她的童年是在阴冷和孤独中度过的，母爱的缺失、与父亲的隔阂以及后母的虐待，导致她一生敏感多疑，缺乏安全感；贵族家庭背景使她从小接受了非常优良的教育，同时也培养了她高雅、孤傲的个人气质。张爱玲的作品有一种令人惧怕的本质，呈现出来的都是一张冷酷的、危险的、撕破了的本质，而在叙述方面，她善于将情节淡化于琐碎中，笔之刀直接切入人性的最深处。

张爱玲的《心经》写出了她对父亲的绝望，“杀母”、“弑父”的情结都以绝望的姿态呈现在这部作品中。张爱玲的爱情是她对空缺父爱的置换，她的一生是“寻找父亲”的一生，包括她与胡兰成的爱情也是一种对父爱的渴求和安全感的极度需求，甚至她对爱情的要求也只是“给我现实的安稳”，这也使得她在爱情中选择“很快倒向婚姻”。胡兰成是唯一懂张爱玲的人，也是唯一拨动张爱玲心弦的人，遇到他以后她的创作更加成熟，呈一种上升的状态 ，如《红玫瑰与白玫瑰》、《沉香屑》、《倾城之恋》等作品都是在这一时期内完成的。与胡兰成爱情的失败给张爱玲的一生带来了致命的伤害，也是构成她悲剧性一生的重要因素。杨光祖认为真正的作家往往置身于灰色地带，在黑暗中探索人性的复杂和人生的虚无，张爱玲正是在孤独与绝望中达到了艺术的高峰，可谓“病蚌成珠”。

杨光祖结合自己的阅读经验，指出解读张爱玲的作品需要一个很安静的环境才能进行，她在作品中藏得很深，冰山一角，淡化情节的表现方式往往给一些人的阅读造成障碍，人们固有的“二元对立”的思维方式也就成了解读她作品的死敌。他把张爱玲称作“残酷的天才”，孤独是她的避难所，写作于她是一种救赎。杨光祖认为，在某种意义上讲写作也是一种宗教。人类往往将自己的心理疾病诉诸于文学，文学创造的过程也是作家自我疗伤的过程，甚至可以这样认为，生老病死四者中的疾病是人类文学的母题之一，而所谓女性文学等流行文学的表达也都接近于一种疾病状态。张爱玲所有作品的题材只有自己，在这种近乎绝望的恐惧中，她用写作来超越内心，试图实现自我救赎。

文学是从根本上探究了个人存在的意义，也就替整个人类发出了本质的声音；张爱玲以其坦诚的创作态度和深刻透彻的艺术眼光剖析了自己在恐惧阴影中的挣扎和绝望，给人类病态的一面开创了一种新的表达范式——“一个苍凉的手势”。

（文学院）